Lora Gabriel
Lora Gabriel, une artiste dont le parcours est une fascinante exploration des contrastes, a trouvé sa véritable expression artistique en naviguant entre les polarités, en les embrassant et en les réconciliant. Son voyage musical, loin d'être linéaire, est une mosaïque d'expériences qui ont façonné une identité unique.
Dès son plus jeune âge, Lora est encouragée par son professeur de flûte à explorer le chant, une révélation qui dévoile une voix riche et prometteuse. Cette première étincelle allume un feu qui ne cessera de grandir. Ses études au Canada marquent une étape cruciale. C'est lors d'un concert caritatif qu'elle découvre la scène, un moment de grâce qui transforme son rapport à la musique. Ce qui n'était qu'un passe-temps devient une passion dévorante, un appel auquel elle ne peut résister.
De retour en France, Lora approfondit sa formation vocale en prenant des cours de chant lyrique auprès de Malika Bellaribi Le-Moal. Cette rencontre est déterminante, car elle l'aide non seulement à perfectionner sa technique, mais aussi à mieux se connaître et à comprendre les nuances de sa propre voix. Parallèlement à son travail vocal, elle explore l'écriture et renoue avec ses premières amours : la chanson pop et la variété française. En 2014, animée d'une audace spontanée, elle contacte un arrangeur dans l'espoir de participer à l'Eurovision, une première incursion dans le monde professionnel de la musique.
Son premier album, Résiliences (2018), fruit d'une collaboration avec Fabrice Ordioni, est une œuvre audacieuse qui marie avec élégance la chanson française et le jazz. Cet album marque l'affirmation d'une dualité qui deviendra sa signature artistique, un fil conducteur qui traverse toute son œuvre. Elle explore plus en profondeur cette dualité dans ses EP suivants, Quand la lumière gronde (2021) et Les Montagnes Russes (2022), où elle fusionne mélancolie, profondeur et influences pop avec une sensibilité à fleur de peau. Ces projets témoignent d'une évolution constante, d'une recherche incessante de nouvelles sonorités et d'une volonté de se dépasser. L'expérience scénique de Lora Gabriel prend également une nouvelle dimension, affirmant sa présence et son talent.
Informations complémentaires
Lora Gabriel, une artiste dont le parcours est une exploration fascinante des contrastes, incarne une dualité artistique qui se manifeste tant dans son approche musicale que dans sa présence scénique. Son voyage, loin d'être un chemin tracé d'avance, est une construction progressive, une mosaïque d'expériences qui ont façonné une identité musicale unique et reconnaissable.
Tout commence par une impulsion, un encouragement de son professeur de flûte à explorer le chant. Cette révélation précoce dévoile une voix riche et prometteuse, une étincelle qui allume un feu artistique qui ne cessera de grandir. Ses études au Canada marquent une étape cruciale dans son développement. C'est lors d'un concert caritatif qu'elle découvre la scène, un moment de grâce qui transforme son rapport à la musique. Ce qui n'était qu'un passe-temps devient une passion dévorante, un appel auquel elle ne peut résister.
De retour en France, Lora approfondit sa formation vocale en prenant des cours de chant lyrique auprès de Malika Bellaribi Le-Moal. Cette rencontre est déterminante, car elle l'aide non seulement à perfectionner sa technique, mais aussi à mieux se connaître et à comprendre les nuances de sa propre voix. Parallèlement à son travail vocal, elle explore l'écriture et renoue avec ses premières amours : la chanson pop et la variété française. En 2014, animée d'une audace spontanée, elle contacte un arrangeur dans l'espoir de participer à l'Eurovision, une première incursion dans le monde professionnel de la musique.
Son premier album, Résiliences (2018), fruit d'une collaboration avec Fabrice Ordioni, est une œuvre audacieuse qui marie avec élégance la chanson française et le jazz. Cet album marque l'affirmation d'une dualité qui deviendra sa signature artistique, un fil conducteur qui traverse toute son œuvre. Elle explore plus en profondeur cette dualité dans ses EP suivants, Quand la lumière gronde (2021) et Les Montagnes Russes (2022), où elle fusionne mélancolie, profondeur et influences pop avec une sensibilité à fleur de peau. Ces projets témoignent d'une évolution constante, d'une recherche incessante de nouvelles sonorités et d'une volonté de se dépasser.
Cette dualité se retrouve également dans sa configuration scénique. Lora Gabriel se produit généralement avec une pianiste qui assure également les chœurs, créant ainsi une dynamique à deux qui enrichit la performance. L'instrumentation, composée d'un clavier, d'un electro korg et de séquences sur ordinateur, offre une palette sonore variée et moderne. L'artiste est ouverte à l'apprentissage de chansons spécifiques pour des événements, et propose un répertoire principalement composé de ses créations originales.
Pour une prestation optimale, Lora Gabriel nécessite un espace scénique d'environ 3m x 2m et environ 45 minutes pour l'installation et les balances. Ses clients apprécient particulièrement la qualité de ses textes et sa présence scénique, éléments qui contribuent à créer une expérience musicale immersive et mémorable. En résumé, Lora Gabriel offre une performance soignée, portée par des textes profonds et une sensibilité artistique affirmée, le tout servi par une instrumentation moderne et une présence scénique captivante.