SYLVAIN ZEBO
Sylvain Zebo est un artiste singulier de la scène française, un auteur-compositeur-interprète dont les chansons à textes résonnent avec une sensibilité rare. Son parcours, riche et atypique, a façonné un univers musical personnel et attachant. Né un 26 décembre à Madagascar, il passe ses premières années sur l'île rouge avant de grandir à Lescar, près de Pau, dans le sud de la France. Cette enfance entre deux mondes a sans doute contribué à forger son identité d'artiste voyageur, ouvert aux influences diverses.
L'adolescence marque le début de son aventure musicale. La guitare devient son instrument de prédilection, qu'il apprivoise en explorant les répertoires de Neil Young et de Georges Brassens. Ces deux figures tutélaires, l'une américaine, l'autre française, incarnent déjà les deux pôles de son inspiration : la mélodie folk-rock et la poésie engagée. Il intègre ensuite plusieurs groupes de rock et de blues, une expérience qui lui permet de se frotter à la scène et d'affûter son jeu. C'est à cette époque qu'il commence à écrire et composer ses propres chansons, jetant les bases de son futur répertoire.
L'appel de la capitale se fait sentir et Sylvain Zebo s'installe à Paris. Vers la trentaine, il décide de se consacrer pleinement à la musique. Il prend des cours de chant et de piano pour perfectionner sa technique, tout en se produisant régulièrement sur scène, seul avec sa guitare. Ces années de travail acharné lui permettent de peaufiner son style et de développer une présence scénique captivante.
En 2010, il franchit une étape importante en enregistrant son premier album, Consacre Moi, aux États-Unis, près de Cincinnati. Ce projet audacieux est financé par des internautes du monde entier via la plateforme de crowdfunding Sellaband. Entouré de musiciens américains talentueux, il donne vie à des chansons empreintes de sincérité et d'émotion.
Trois ans plus tard, il réalise son deuxième album, Masque, dans son propre studio parisien. Il y joue tous les instruments, enregistre et mixe lui-même les morceaux, démontrant ainsi sa maîtrise technique et son indépendance artistique. Cet album révèle une facette plus introspective de son talent, avec des textes poétiques et des arrangements soignés.
En 2016, il sort Longitudinal, un album aux sonorités plus pop, qui témoigne de son ouverture à de nouvelles influences. À partir de 2018, il commence à se produire en concert au Québec, à Montréal, accompagné de musiciens canadiens de renom. Cette expérience enrichissante lui permet de tisser des liens avec le public québécois et de développer son réseau professionnel.
En 2019, il finalise son quatrième album, Fortunes, qui marque un retour à des chansons acoustiques épurées et sereines. Cet album intimiste met en valeur la beauté de ses mélodies et la profondeur de ses textes.
En 2023, Sylvain Zebo revient avec un nouvel album intitulé Enveloppe. Inspiré, énergique et sensuel, cet opus promet de séduire un large public grâce à ses mélodies accrocheuses et ses textes percutants. Enveloppe est une invitation à plonger dans l'univers musical riche et complexe d'un artiste authentique et passionné.
Informations complémentaires
Sylvain Zebo, figure marquante de la scène musicale française, se distingue par une approche artistique profondément personnelle et une sensibilité à fleur de peau qui transparaît dans ses compositions. Son parcours, atypique et riche en expériences, a contribué à forger un univers musical singulier, où la poésie des textes se mêle à des mélodies soignées.
Né à Madagascar un 26 décembre, Zebo a passé ses premières années sur l'île rouge avant de s'installer à Lescar, près de Pau, dans le sud de la France. Cette double appartenance culturelle, cette enfance partagée entre deux mondes, a indéniablement influencé son identité d'artiste voyageur, ouvert aux influences les plus diverses. On peut imaginer que cette expérience précoce de la diversité a nourri sa curiosité musicale et sa capacité à intégrer des sonorités et des thématiques variées dans son œuvre.
L'adolescence marque un tournant décisif avec la découverte de la guitare, instrument qui deviendra son compagnon de route et le vecteur privilégié de son expression musicale. L'exploration des répertoires de Neil Young et de Georges Brassens, deux figures emblématiques, l'une du folk-rock américain, l'autre de la chanson française engagée, révèle déjà les deux pôles d'attraction de son inspiration : la puissance mélodique et la profondeur des textes. Cette double influence se ressentira tout au long de sa carrière, dans l'équilibre subtil qu'il parvient à créer entre des mélodies accrocheuses et des paroles poétiques et réfléchies.
Son passage dans divers groupes de rock et de blues constitue une étape cruciale dans son apprentissage. Ces expériences scéniques lui permettent de se confronter au public, d'affûter son jeu et de développer une présence scénique qui deviendra l'une de ses marques de fabrique. C'est également à cette époque qu'il commence à écrire et composer ses propres chansons, posant ainsi les fondations de son futur répertoire. On peut supposer que ces premières compositions, encore brutes et imparfaites, lui ont permis de trouver sa voix et d'affirmer son identité artistique.
L'attrait de la capitale le conduit à s'installer à Paris, où il décide, vers la trentaine, de se consacrer pleinement à la musique. Cette décision audacieuse témoigne d'une détermination sans faille et d'une confiance inébranlable en son potentiel. Il s'investit alors dans des cours de chant et de piano, cherchant à perfectionner sa technique et à élargir sa palette musicale. Parallèlement, il se produit régulièrement sur scène, seul avec sa guitare, affinant son style et captivant son public par son charisme et son authenticité. Ces années de travail acharné, souvent dans l'ombre, sont essentielles pour la maturation de son art et la construction de son identité musicale.
En 2010, il franchit une étape décisive en enregistrant son premier album, Consacre Moi, aux États-Unis, près de Cincinnati. Le financement de ce projet ambitieux par des internautes du monde entier, via la plateforme de crowdfunding Sellaband, témoigne de l'engouement qu'il suscite déjà et de la confiance que lui accordent ses fans. Entouré de musiciens américains talentueux, il donne vie à des chansons empreintes de sincérité et d'émotion, marquant ainsi le début d'une carrière prometteuse.
Trois ans plus tard, il réalise son deuxième album, Masque, dans son propre studio parisien. Cette démarche, qui le voit jouer tous les instruments, enregistrer et mixer lui-même les morceaux, révèle sa maîtrise technique et son indépendance artistique. Masque explore une facette plus introspective de son talent, avec des textes poétiques et des arrangements soignés, confirmant ainsi sa capacité à se renouveler et à surprendre son public.
En 2016, il sort Longitudinal, un album aux sonorités plus pop, qui témoigne de son ouverture à de nouvelles influences et de sa volonté de ne pas se laisser enfermer dans un style unique. À partir de 2018, il commence à se produire en concert au Québec, à Montréal, accompagné de musiciens canadiens de renom. Cette expérience enrichissante lui permet de tisser des liens avec le public québécois et de développer son réseau professionnel, ouvrant ainsi de nouvelles perspectives pour sa carrière.
En 2019, il finalise son quatrième album, Fortunes, qui marque un retour à des chansons acoustiques épurées et sereines. Cet album intimiste met en valeur la beauté de ses mélodies et la profondeur de ses textes, offrant une expérience d'écoute à la fois apaisante et stimulante.
En 2023, Sylvain Zebo revient avec un nouvel album intitulé Enveloppe. Décrit comme inspiré, énergique et sensuel, cet opus promet de séduire un large public grâce à ses mélodies accrocheuses et ses textes percutants. Enveloppe est une invitation à plonger dans l'univers musical riche et complexe d'un artiste authentique et passionné, un artiste dont le parcours témoigne d'une quête constante de vérité et d'une volonté inébranlable de partager sa vision du monde à travers la musique. Son évolution constante, son ouverture aux influences et sa capacité à se réinventer font de lui une figure incontournable de la scène musicale française.