Joachim Sontag Quintet
Joachim Sontag, un contrebassiste et compositeur talentueux, a élu domicile à Toulouse, où il poursuit une exploration musicale riche et diversifiée. Son parcours, initialement ancré dans l'univers de l'électronique et des instrumentales lo-fi, a pris un tournant décisif lorsqu'il s'est passionné pour la basse, puis la contrebasse. Cette transition lui a permis de transposer son amour des samples et des textures sonores vers une expression instrumentale plus organique et personnelle.
Fort de cette expérience, Joachim Sontag a récemment créé un quintet à la formation instrumentale singulière : flûte traversière, harpe, marimba, contrebasse et batterie/percussions. Cette combinaison audacieuse de timbres lui offre un terrain de jeu fertile pour explorer des sonorités inédites et créer une musique à la fois raffinée et énergique.
L'année 2023 a été marquée par l'enregistrement de compositions originales, naviguant entre les influences world, jazz et acoustiques. Ces créations, à la fois enlevées et délicates, témoignent d'une recherche constante d'équilibre entre la mélodie, le rythme et l'harmonie.
En mars 2024, le quintet de Joachim Sontag a dévoilé son premier EP, intitulé Cueillette. Ce recueil de six titres offre un aperçu de l'univers sonore unique du groupe. L'association inhabituelle des instruments crée une ambiance résolument acoustique et aérienne, subtilement teintée d'influences antillaises traditionnelles et de jazz fusion. Les titres, évocateurs de scènes champêtres et de plaisirs gourmands, invitent à un voyage musical empreint de légèreté et de fraîcheur.
La musique de Cueillette se caractérise par des motifs brefs et syncopés qui s'entrelacent et se répondent à un tempo vif. Les lignes mélodiques des différents instruments se développent en chœur, dans une recherche constante de liberté et de dynamisme. L'ensemble dégage une énergie communicative et une joie de jouer palpable, témoignant de la complicité et de la créativité des musiciens.
Informations complémentaires
Joachim Sontag, un musicien dont le parcours est aussi singulier que sa musique, s'est établi à Toulouse, un terreau fertile pour son exploration sonore. Son itinéraire musical a débuté dans le domaine de l'électronique et des instrumentales lo-fi, une base qui a profondément influencé son approche de la composition. L'attrait pour la basse, puis la contrebasse, a marqué un tournant décisif, lui permettant de transposer son affinité pour les samples et les textures électroniques vers une expression instrumentale plus organique et personnelle. Cette transition a été cruciale, lui ouvrant les portes d'un univers sonore plus riche et nuancé.
Fort de cette expérience éclectique, Sontag a récemment concrétisé une vision audacieuse en formant un quintet à la composition instrumentale inhabituelle : flûte traversière, harpe, marimba, contrebasse et batterie/percussions. Cette combinaison de timbres, loin d'être conventionnelle, constitue un véritable laboratoire sonore pour Sontag, lui offrant un espace d'expérimentation où il peut explorer des sonorités inédites et créer une musique à la fois raffinée et énergique. L'originalité de cette formation est un élément clé de l'identité musicale du groupe.
L'année 2023 a été consacrée à l'enregistrement de compositions originales, un processus créatif qui a permis à Sontag de cristalliser ses influences diverses. Sa musique navigue avec aisance entre les sonorités world, les harmonies jazz et les textures acoustiques, créant un mélange unique et captivant. Ces créations, à la fois enlevées et délicates, témoignent d'une recherche constante d'équilibre entre la mélodie, le rythme et l'harmonie, des éléments fondamentaux de son esthétique musicale.
En mars 2024, le quintet a franchi une étape importante en dévoilant son premier EP, intitulé Cueillette. Ce recueil de six titres offre un aperçu de l'univers sonore unique du groupe, un monde où l'association inhabituelle des instruments crée une ambiance résolument acoustique et aérienne. Cette atmosphère est subtilement teintée d'influences antillaises traditionnelles et de jazz fusion, ajoutant une dimension exotique et sophistiquée à la musique. Les titres, évocateurs de scènes champêtres et de plaisirs gourmands, invitent à un voyage musical empreint de légèreté et de fraîcheur, une expérience sensorielle qui transporte l'auditeur dans un univers bucolique et enchanteur.
La musique de Cueillette se caractérise par des motifs brefs et syncopés qui s'entrelacent et se répondent à un tempo vif, créant une dynamique entraînante et stimulante. Les lignes mélodiques des différents instruments se développent en chœur, dans une recherche constante de liberté et de dynamisme, une exploration collective qui donne naissance à une musique vivante et expressive. L'ensemble dégage une énergie communicative et une joie de jouer palpable, témoignant de la complicité et de la créativité des musiciens, des éléments essentiels qui contribuent à la qualité et à l'authenticité de leur performance. L'originalité de la formation instrumentale, la douceur et l'écoute agréable sont les aspects les plus appréciés par le public. Le groupe est disponible pour des déplacements jusqu'à 400 km, sous réserve de prise en charge des frais de déplacement. Pour une prestation optimale, l'installation nécessite environ deux heures et un espace de 6 x 4 mètres. Il est important de noter que le choix des chansons et l'ajout d'un chanteur ou d'une chanteuse ne sont pas possibles.